El mundo del hip hop se toma el streaming con la película "Piola"
CINE. La cinta es un retrato de la vida cotidiana de un grupo de jóvenes que vive en Quilicura y debe hacer frente a la adultez, al ritmo de las rimas.
Representar el mundo del hip hop y del rap a nivel underground que se realiza en Chile era uno de los objetivos que se propuso Luis Alejandro Pérez para su primer largometraje, y cuyo resultado es "Piola", cinta que ha participado en los festivales de Guadalajara, Málaga y el Sanfic en Chile.
Para ello recurrió a su propia experiencia en Quilicura. "Es el lugar donde yo crecí, donde yo me muevo, y el mundo del hip hop es un mundo en el que también crecí y que era importante para mí representarlo", porque que considera que en éste conviven varios aspectos "bien interesantes" sobre todo en sus "contrastes" de "una ciudad muy industrial, con jóvenes súper creativos y artísticos".
"Ese choque cultural me gustaba: jóvenes que rapeaban en las noches, en sus fines de semana y en los días tienen que trabajar part time en restaurantes, como choferes, en fábricas, etc.", añade.
- ¿Qué te ha parecido la respuesta que ha tenido la película en los festivales?
-Nos ha sorprendido porque engancharon súper bien. El primer feedback que tuvimos fue en México, y yo tenía preocupaciones tal vez por el slang, que a lo mejor no iban a entender el slang chileno. Pero lo entendieron súper bien, se reían cuando había que reír, se emocionaban, y se sintieron muy representados por estos personajes, porque si bien es retratar a jóvenes raperos o que están en el mundo del hip hop, cualquier persona puede sentirse representada, pues finalmente todos fuimos adolescentes, pasamos por momentos de incomprensión, de encontrar un espacio, de rebeldía.
Rostros nuevos
"Piola" centra la mirada en Martín (Max Salgado, quien obtuvo el premio a mejor actor en Sanfic) y Charly (René Miranda), quienes pasan el tiempo haciendo música rap. Pero cada uno enfrenta sus propios problemas: el primero tiene que cambiarse de casa ante la amenaza del embargo, y el segundo debe mantener a su hijo.
Casi en forma paralela se ve la historia de Sol (Ignacia Uribe), una joven que busca a su perra por todas partes. Aunque aparentemente inconexas, estas historias están íntimamente ligadas.
-¿Cómo elegiste el elenco?
-Hicimos dos casting masivos en la Escuela de Teatro de la Universidad de Chile, que fue donde yo estudié. Fue lo que pudimos conseguir, y la idea era buscar rostros nóveles, que no tuvieran mucha pantalla, que estuvieran recién saliendo, porque básicamente son adolescentes. Entonces, si poníamos a alguien que ya estuviera en la tele no nos servía mucho (....). Hicimos un casting, llegaron muchos actores, y con los chiquillos conectamos súper bien a través del rap. Yo les pedí que utilizaran una escena de la película, y después que improvisaran. Y conectamos súper bien, algunos actores rapeaban muy bien, otros no tenían idea.
Pérez destaca: "Max se rapeó una canción de un rapero que me gusta mucho, que es KCO, y conectamos inmediatamente". No fue lo único que lo sorprendió, pues "la única actriz que pidió rapear fue Ignacia, aunque su personaje no es rapero, ella rapeó igual una canción de ella, increíble. Y ahí conectamos inmediatamente".
El tercer componente del trío protagónico, "yo lo conocía por la película 'Volantín Cortao', que es una película que me gusta mucho, y lo llamé por eso. Él iba a ser un secundario y al conocerlo, y al conocer su historia, encontré que era muy parecido a Charly, y lo hizo genial". El listado lo completan Alejandro Trejo, Javier Castillo, Steevens Benjamin, Andrés Rebolledo y Paula Zúñiga.
Junto a ellos aparece en la película varios raperos como SEO2, Darío Gutiérrez de La Celda de Bob y que hace periodismo sobre rap; Nikodecons que aparece el grupo Rawcore, así como "varios grupos haciendo pequeños papeles dentro de la película. Son todos raperos más ligados al underground chileno, pero están ahí", sostiene el realizador.
Quizás donde más se note esta conexión es cuando Martín, apodado Hueso, graba con su grupo un videoclip, lo que lo lleva a convocar a varias personas que se sientan identificadas con este estilo musical a participar con ellos.
"Ese grupo que aparece ahí se llama Morteros Crew, que son de Renca", y su incorporación "pasó como cuando los cabros en la radio comunitaria llaman a participar, fue algo así (ríe), también invitamos a participar en la película, porque queríamos darle realismo. Ellos también con su personalidad alimentaron más la escena, entonces era un poco la idea, que participaran raperos".
-¿Y qué te han dicho los raperos underground? ¿Les ha gustado?
-Me han llamado amigos llorando, que se han sentido muy identificados, que han recordado su juventud en ese momento exacto, hay mucha identificación desde el mundo del rap. También hay gente que nos ha dicho que esperaba más rap, quizás... Y claro, lo que yo digo siempre es que no es un documental sobre rap, sobre hip hop. El hip hop está presente, el rap luce en la película, pero no me interesaba hacer una película musical, me interesaba hacer una sobre el crecer, sobre ese momento en el que nos enfrentamos al mundo adulto y en que dejamos de ser niños. Y sobre todo, la cotidianidad, era lo que más me movía y eso está cruzado por estas canciones, estas rimas de ellos. Pero es una película que puede ver cualquier persona. Por eso digo que a un rapero le puede encantar porque se va a sentir identificado, le va a gustar más la música, pero alguien que no tiene idea también puede conectar.
Una experiencia
Para salir de dudas, este sábado 21 de noviembre la invitación es a vivir una experiencia cinematográfica a través de Puntoplay. ¿En qué consiste? A las 20.30 horas habrá un preshow con NFX, Seo2, Rick Santino, Joker y más; seguido de la función (21.15 horas) de "Piola", y finalizando con la celebración del elenco junto a Dj Atenea Live set, presentado exclusivamente a través de las redes de Súbela Radio desde las 22.40 horas.
El realizador Luis Alejandro Pérez dice que "nuestra idea al principio era estrenar en salas de cine, haber convocado a gente, pero la pandemia nos cambió los planes. Pero por el lado positivo, el online nos permite reunir a las familias y a los amigos en torno a la película (...) y llevarla a cualquier lugar de Chile".
En cuanto a la apuesta de transformar el estreno en una experiencia "es presentar un evento que acompañe, que dé con el tono. Aparecen artistas como NFX o Rick Santino, cuya su música aparece en la película; va a haber un conversatorio, un set de Dj Atenea, va a estar como bien power".
Las entradas en preventa hasta agotar stock tienen un valor de $3.800 más cargo por servicio a través de Puntoticket; y luego el valor subirá a $5.000.
"El hip hop está presente, el rap luce en la película, pero no me interesaba hacer una película musical, me interesaba hacer una sobre el crecer (...) y sobre todo de la cotidianidad".
Luis Alejandro Pérez, Director de la película